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绵竹年画的传承与发展
来源:中国文化报     
作者:王焕     
创建时间:2017-12-25 09:21:02

孝德镇年画村

绵竹年画又称绵竹木版年画,以产于竹纸之乡的四川省绵竹市而得名,是具有中华民族悠久历史的传统民间艺术形式,也是巴蜀人民日常文化活动的重要组成部分,与天津杨柳青年画、山东潍坊杨家埠木版年画、苏州桃花坞木版年画齐名,为中国四大年画之一,素有“四川三宝”“绵竹三绝”之美誉。它起源于北宋,兴于明代,清嘉庆年间最为兴盛,民国时期开始走下坡路,逐渐没落。上世纪五六十年代恢复生产,“文革”时期又逐渐停产。80年代,在国家政策鼓励下恢复生产,国家拨款在绵竹筹建了“年画社”,把当时的老艺人、美术工作者、绘画老师集中起来抢救这项工作。1993年,四川省绵竹市经文化部命名为“中国年画之乡”。2002年2月,绵竹年画入选首批中国非物质文化遗产项目。目前,有2位国家级非遗传人,均已离世;6位省级非遗传人,20多位市级非遗传承人,从业人员有近千人。

    自2002年始,四川省绵竹市人民政府开始主办“绵竹年画节”, 如今,在政府的支持与年画艺人的共同努力下,绵竹市连续成功举办了几届绵竹年画节,不仅实现了年画艺术与旅游文化的有机结合,更显示出绵竹年画的思想熏陶、文化浸染以及强大的感召力。

    在汶川地震前,绵竹年画从业人员比较分散,散落分布在各个乡镇,并没有形成规模。而借助灾后恢复重建,绵竹年画迎来了蓬勃新生,在绵竹地区形成了三个比较集中的从事年画行业的区域:

    棚花村年画“传习所”,2008年10月由江苏常州市援建,该传习所地处绵竹沿山乡村旅游观光带,在绵竹区,沿山形成一条线,建筑面积2851平方米,主要包括年画传习所和游客集散中心两大功能。传习所是培养传人、展示技艺的场所,也是民间艺人们技艺交汇、思维碰撞的集散地,囊括年画产业、旅游观光、年画见习交流等功能,把目前散落分布的民间画坊和艺人们集中起来,进行规模化经营,传习所内设置有年画展示销售中心、年画及刺绣培训教室、老艺人工作室、实习基地等,目前有30多个学生。

    绵竹“剑南老街”,位于四川省绵竹市的剑南老街,与“剑南春”酒厂结合形成绵竹特有的年画文化,丰富的历史文化资源景点沿老街两边分布,仿古建筑墙体上展示着线条流畅的年画,三国文化中的“桃园三结义”“温酒斩华雄”等历史场景,叙述着绵竹酒文化与年画文化同生共长的历史渊源,目前老街上有4家年画作坊,以销售年画为主。

    绵竹市孝德镇“年画村”,是专业加工、制作、经营绵竹年画系列产品一条龙的生产经营作坊,以片、区展示馆为主,前店后作坊,以生产、销售、旅游为主,是国家级4A旅游景区。

    位于绵竹新城的“绵竹年画博物馆”是融收藏、整理、研究、创造、出版、开发、销售、传授年画技法、培育新人专业年画博物馆,也是全国最大的年画馆。该馆成立于1993年,2008年在汶川地震中损毁,震后绵竹市区重建,同时建立了绵竹市年画博物馆,占地面积4000多平方米,展厅有1600多平方米,从事年画创作的艺人有30余人,每年举办3期年画培训班。现任馆长胡光葵,是省级非物质文化遗产“绵竹年画”项目传承人,从上世纪90年代开始从事年画培训工作,培训年画人员大约600人,目前仍在为年画的传承工作不断努力。

    绵竹年画与全国其他地方的年画一样,是农耕文明时期的产物,其技艺传承往往是以“师徒传承”“父子相传”的方式完成,在一定程度上技艺传承、发展创新方面受到了诸多限制。但随着时代的发展,学校教育、社会培训班的加入等因素使绵竹年画的传承方式变得多种多样,为绵竹年画的多样性发展带来了新的契机。由于年画作品的需求面向大众,艺术品位差异较大,绵竹年画的艺术形式也呈现了多样化的趋势。随着城镇化进程的加速,绵竹年画也逐渐形成规模化、产业化。城镇旅游业的兴起以及网络销售平台的推广加速了其繁荣发展,前景可观。尤其是旅游业的兴起,城镇游客增多,当地有特色的旅游纪念品不断开发,扩大了传统手工艺的市场,也繁荣了年画的市场。为了迎合市场,年画与其他文化产业结合,开始研发新产品,不仅开拓了字画产品,也生产了一些日常用品,带动了很多产业的发展,比如旅游业、酒文化、日用品等也加盟到年画这个行业,极大限度地开发了绵竹年画的市场。

    绵竹年画具有浓郁的巴蜀乡土韵味和地方特色,题材广泛,有西厢记、封神榜、西游记、三国演义等戏曲故事;还有老鼠嫁女、三猴烫猪、狗咬财神、春官偷酒等民间故事,也有钟馗、财神、罗汉、灶神等各路神仙;当然,更多的则是竹报平安、吉庆有余、花开富贵、百子图、麻姑献寿、五谷丰登、群仙献寿、凤梧桐、连年有余等表现美好愿望的图案,令人眼花缭乱、目不暇接。绵竹年画构图讲求对称、完整、饱满,主次分明,多样统一;色彩上采用对比手法,设色单纯、艳丽,强烈明快,构成红火、热烈的艺术效果;线条讲求洗炼、流畅,刚柔结合,疏密有致,具有强烈的节奏感;而夸张、变形、象征、寓意的造型,更具诙谐活泼的效果。

    绵竹年画在技法上吸取了中国传统建筑装饰的彩绘和工笔重彩画的某些手法,色彩鲜艳,对比强烈而又和谐。其最为显著的特点:一是手工彩绘;二是印画结合。开始时用墨线版,以后全部采用手工彩绘完成,所以民间艺人可以自由发挥,有很强的随意性,也能体现艺人的个性,其艺术特点非常明显。印画结合是绵竹地区独有的一种形式,先由画师起稿,然后由刻版师雕版,再印刷到纸上,经彩绘艺人按程序手绘而成,形成了绵竹年画水印与彩绘浑然一体的艺术特色,一般采取流水作业的办法。

    总体来说,绵竹年画在长期的历史发展进程中,不断发展完善,越来越多的新元素融入到传统文化中,传统年画与新派年画交相辉映,生动地映射出巴蜀文化的光辉。虽历经千年,绵竹年画因当地特有的风俗习惯、文化特性,依然体现出极富个性的工艺特征,保有自己的艺术个性和特色,在众多民族传统美术中独具一格,以其崭新的形式向世人绽放新的姿态!

编辑:黄薇