昆曲，两岸共同的文化传承

台湾昆剧团版《风筝误》

    2005年到今年2010年的“昆剧名家汇演”，我们共制作了25场昆剧演出。都以台湾昆剧团的团员为班底，前4届曾与大陆昆剧界名家如华文漪、蔡正仁、顾兆琳、刘异龙、梁谷音、计镇华、岳美缇、张铭荣、张静娴等进行了愉快的合作，这些名家都是今日国宝级的表演艺术家。今年台湾昆剧团、浙江昆剧团联演，以青年、中年演员为主，他们风华正茂，另有一番气象。

　　5月27、28日是折子戏专场。折子戏是昆剧的精华，经过历代艺人、文人的千锤百炼，这9折戏更是经过台昆、浙昆反复琢磨的艺术精品。程伟兵的《弹词》，满宫满调，唱完九转，可谓独步当代。刘稀荣、杨莉娟的《下山》，曾参加2000年第一届苏州昆剧艺术节，今年4月赴日本宫崎县演出，都受到当地观众热烈的回应。张志红、李公律的《百花赠剑》，李公律、汤建华的《教歌》，已10余年未出现于台湾的舞台，此次演出亦很受台湾观众欢迎。赵扬强的《雅观楼》出动20余位演员，是热闹的武小生戏，《游街》是丑角五毒戏之一，由浙江昆剧团青年演员朱斌主演。《千里送京娘》是北昆的新编戏，它具备传统戏文辞优美，和新编戏剧情紧凑的优点，京娘的柔情，赵匡胤的豪气，颇足动人。由浙江昆剧团名老生程伟兵，台湾昆剧团当家旦角陈美兰合作，当不会令观众失望！

　　《西园记》是浙昆最受欢迎的剧目，累计演出已超过200场。林为林团长说:“《西园记》与《十五贯》是浙昆最重要的资产！”《西园记》原为明代吴炳所作，浙昆版由贝庚改编，1960年首演。剧情较原作更富戏剧性，更有喜感，文辞亦佳，是少数改编昆剧成功的例子。2000年曾在台北共演出4场，至今10年未与台湾观众见面，此次重演，高潮迭起，令观众笑声不断！

　　《风筝误》是清代颇负盛名的戏曲理论家、剧作家李渔的代表作，李渔说他写作剧本“一夫不笑是吾忧”，它的作品剧情紧凑，排场热闹，通过许多巧合、错认，造成波澜迭起的喜剧效果。台昆此剧于2006年参加苏州第3届昆剧艺术节，获中国大陆戏曲专家和当地观众的肯定，中央电视台还做了采访专辑和全程播出。

　　《烂柯山》是贫贱夫妻百事哀的故事。台昆的《烂柯山》由计镇华、梁谷音亲授，台昆的老生，甚至小生多能演朱买臣，旦角多能演崔氏，是台昆的演员喜欢演，观众喜欢看的戏。澳门剧评家穆凡中去年在台北红楼剧场看台昆演《烂柯山》，回去在《澳洲日报》撰文，云:“原打算看一个钟头就告辞，出去办点别的事。可坐下来看着看着，就不想走了她的演出，能让我这个看戏看得太多，绝难聚精会神的老牌观众静下心来，从头到尾，一口气看到底自有她的优长。第一，这个团的演出风格好，朴实从容。朴实从容就是演得规矩，不尚花巧，不慌不忙好在有自己的他们都追求对这对夫妻作更符合人性的描写，追求对这夫妻进行社会历史的深入思考，这种追求是很令人佩服的。”上海昆剧团版的《烂柯山》，剧情紧凑，感情饱满，观众无不动容。台湾昆剧团的演出则“朴实从容”，恰到好处，深入人物。

　　台昆能演剧目有折子戏50余出和7个串本戏，多为中国大陆的名师所亲授。我们希望在老师教导的基础上，更进一步琢磨:剧情是否紧凑、合理，曲、白是否妥适，唱念是否讲究，表演是否深入人物内在心境都有再讨论、加强的空间。今年更成立“艺术小组”，由我和黄荣辉、林祖诚负责。但我们有力不从心之感。因为我们的演员多来自国光剧团、台湾戏曲学院京剧团和少数优秀曲友，他们各自有他们的本业，余暇才来学习，演出昆曲，尤其近年，两京剧团都极忙碌，演员来学习昆曲的时间相对减少。对剧本有太大的改动，唱演有太多的要求，都非他们所能负荷，因此艺术的精进，成果也就有限了。这是目前台湾所有民间表演艺术团体的共同困境！

    昆剧被称为“百戏之母”，2001年5月被联合国教科文组织列为首批“人类口述及非物质遗产代表作”。大陆近年投注在昆曲的演出、活动、研究、出版的经费，每年都有所增加。台湾在过去的20年，对于昆曲的推广，演出和研究，以极少的经费，创造很大的效果，一直为中国大陆学术界、艺术界所称道。我们期盼两岸各界对昆曲给予更多地关注，有更多的合作，让精致典雅的昆曲艺术在台湾生根发展！

　　澳门剧评家穆凡中去年在台北红楼剧场看台昆演《烂柯山》，回去在《澳洲日报》撰文，云:“原打算看一个钟头就告辞，出去办点别的事。可坐下来看着看着，就不想走了她的演出，能让我这个看戏看得太多，绝难聚精会神的老牌观众静下心来，从头到尾，一口气看到底自有她的优长。”

    作者：洪惟助，系台湾昆剧团团长。

（来源：中国新闻网）

（编辑：王铮）