(十)

　　端砚制作技艺

　　端砚的发源地在广东省肇庆市黄岗镇白石村、宾日村一带，所用原料端溪石产于肇庆市东郊羚羊峡斧柯山和北岭山一带。

　　端砚创兴于唐初，唐中期已风行全国，因下墨如风、发墨如油、不耗水、不结冰、不朽、护毫等优点而闻名于世，被称为众砚之首。在一千三百多年的发展历史中，端砚艺人不断总结经验，因地制宜，形成了一整套科学、严谨的制作工艺。端砚的制作过程十分复杂，主要有采石、选料制璞、设计、雕刻、配盒、打磨、上蜡等工序。端溪石大多不抗震，所以一直以来端砚生产的各个环节均为手工制作。

　　2006年，“端砚制作技艺”入选《第一批国家级非物质文化遗产名录》。

端砚制作技艺国家级非物质文化遗产项目代表性传承人　程文

　　程文，汉族，籍贯广东，1950年出生。师承于程氏端砚一代宗师程四老艺人，成为程氏端砚制作技艺第十三代传人。由于他自幼受前辈技艺熏染，加之天性聪颖，所创作的端砚独成一格，深得行家赞赏。代表作品有：《端州古郡图砚》、《旭日东升一浪砚》、《晨曦砚》等。

程文　端砚　归来砚

程文　端砚　雁沐清池砚

　　歙砚制作技艺

　　歙砚为中国四大名砚之一，其砚雕技艺主要在古徽州歙县，故称歙砚。

　　歙石石质优良，莹润细密，有坚、润、柔、健、细、腻、洁、美八德，有涩不留笔、滑不拒墨的特点。按石材纹理分为罗纹、眉纹、金星、金晕、鱼子五大类一百多个品种。歙砚的制作由选石、构思、定型、图案设计、雕刻、打磨、配制砚盒等多道工序构成。歙砚的雕琢，一般以浮雕浅刻为主，不采用立体的镂空雕，但由于受到当地砖雕的影响，之间也会出现深刀雕刻。歙砚利用深刀所琢的殿阁、人物等，手法比较细腻，层次分明，而砚池的开挖也能做到与艺术形象相互呼应。

　　2006年，“歙砚制作技艺”入选《第一批国家级非物质文化遗产名录》。

歙砚制作技艺国家级非物质文化遗产项目代表性传承人　曹阶铭

　　曹阶铭，汉族，籍贯安徽，1954年出生。自幼爱好书画艺术，受传统文化熏陶，1973年进入安徽省歙县工艺厂（安徽歙砚厂），从事歙砚雕刻工作，师承砚雕世家汪律森，深得歙砚雕刻技艺真谛。擅长随型（不规则形状）砚设计，形成自然天成的艺术风格。其代表作有：《东坡赤壁游》、《唐模小西湖》、《歙州竹砚》、《松云砚》、《兰亭砚》等。

曹阶铭　歙砚　凤鸣九天

曹阶铭　歙砚　新安晨曦

　　澄泥砚制作技艺

　　澄泥砚主要产于山西新绛县，与端砚、歙砚、洮砚齐名，是“四大名砚”中唯一的陶砚。由于烧制原料为经过澄洗的细泥，因此澄泥砚质地细腻，犹如婴儿皮肤一般，而且具有贮水不涸，历寒不冰，发墨而不损毫，滋润胜水可与优质石砚相媲美的特点。澄泥砚因原料来源与烧制时间的不同，可见鳝鱼黄、蟹壳青、绿豆砂、玫瑰紫等不同颜色。澄泥砚一般注重图案，讲究造型，器物线条凝练，状物摹态，形象毕肖。

　　澄泥砚的制作是典型的民间手工技艺，它利用汾河湾得天独厚的沉积淤泥，经澄泥过滤、绢袋压滤、陈泥、揉泥、制坯、阴房晾干、雕刻、砂磨、入窑烧制、出窑、成品水磨等几十道工序，历年余方可问世，故产量稀少。

　　2008年，“澄泥砚制作技艺”入选《第二批国家级非物质文化遗产名录》。

山西省工艺美术大师，澄泥砚制作技艺省级非物质文化遗产项目代表性传承人　蔺涛

　　蔺涛，汉族，籍贯山西，1986年出生。师承其父蔺永茂，研制绛州澄泥砚近30年。他精通澄泥砚各道工序的技术要领，在恢复传统的基础上，不断进行技术创新，积极探索新的工艺流程。成功研制“石品花纹”，极大丰富了澄泥砚的艺术形式。代表作品有《云海腾蛟砚》、《和平砚》、《箕型梅花砚》等。

蔺涛　澄泥砚　和平砚

蔺涛　澄泥砚　云海腾蛟砚

　　贺兰砚制作技艺

　　以产于宁夏贺兰山上的砚石制作，因地而得名。贺兰砚石是一种兼含多种微量元素的块状水成岩，具有结构均匀、质地细腻、易于雕刻、发墨利毫的特点。其色泽清雅莹润，紫中嵌绿，绿中附紫，紫绿两色天然交错。有的石质镶玉带、云纹、眉子、石眼等特殊结构，有些色泽与纹理似山水、花鸟、人物、虫鱼等形状图案，文雅美观，天然成趣，是一种制作砚台的上等原料。

　　贺兰石砚制作，据考已有300年左右的历史，晚清时，宁夏道台谢威风曾招请南方制砚名手传技艺于当地，使得贺兰砚更加风格独具。其品类有绿标砚、前山石砚、后山石砚、七星眼砚、朝天玉带砚、紫袍玉带砚等。解放后，艺人们继承发扬贺兰石刻的传统技艺，推陈出新，使雕刻技艺更日趋精湛。

　　2009年，“贺兰砚制造技艺”入选《宁夏第二批非物质文化遗产名录》。

中国工艺美术大师　张向东

　　张向东，汉族，籍贯安徽，1968年出生。1992年在安徽省歙县从事砚石雕刻，2001年到宁夏回族自治区银川市专攻贺兰砚创作。擅长贺兰砚雕刻艺术，多年来一直致力于将中国名砚――歙砚艺术风格与贺兰砚雕琢艺术风格相融合，增强了贺兰砚的雕刻技艺和艺术含量。作品《山居砚》被中国国家博物馆收藏。主要作品有：《山居砚》、《平湖秋月砚》、《十二金钗砚》、《随形全扣盖山水砚》等。

张向东　贺兰砚　山居图砚

张向东　贺兰砚　五福图砚

　　象牙雕刻

　　中国象牙雕刻有着极其悠久的历史，早在旧石器时代，周口店的山顶洞人就曾以象牙雕刻作品随葬。经过数以千年的发展，近代的象牙雕刻形成了以北京、广州为代表的若干产区。

　　2006年，“象牙雕刻”入选《第一批国家级非物质文化遗产名录》。

　　北京象牙雕刻

　　北京象牙雕刻工艺表现题材广泛，技艺高难，以雍容华贵的宫廷艺术风格而著称于世。其主要工序包括：设计、凿活、铲活、磨活、配座等。技艺的传承都是通过口传心授的方式教给自己的后代和徒弟，具有历史线索清晰，传承有序的特点。近现代的北京牙雕工艺主要以杨士惠及其传派的创作为代表，在佛道人物、花篮、大型山水等题材的雕刻方面达到十分精湛的水平。北京牙雕作品曾多次代表中国在国际上参加展览，并被国家领导人作为国礼馈赠国际友人。

中国工艺美术大师，象牙雕刻国家级非物质文化遗产项目代表性传承人 孙森（左）
中国工艺美术大师，象牙雕刻市级非物质文化遗产项目代表性传承人 李春珂（右）

　　孙森，汉族，籍贯河北，1936年生。孙森14岁起学习象牙雕刻技艺，拜著名牙雕艺人陈秀和、邓文利为师。20世纪70年代，在中央美术学院进修深造。他继承传统技艺，融汇中外美术理论和雕塑技法，不断探索牙雕艺术的表现形式，把北京牙雕尤其是牙雕仕女的艺术水平提高到一个新的高度。主要作品有：《万景台》、《遵义会议光辉照前程》、《祈》（被中国工艺美术馆收藏）等。

孙森 象牙雕刻 观音

　　李春珂，汉族，籍贯河北，1949年生，擅长牙、竹、木、角雕刻，在继承、探索中国传统艺术的基础上，将绘画艺术融入雕刻作品中，同时又以娴熟的牙雕技法阐释传统文化。在40余年的艺术实践中，不断创作高品味艺术精品。主要作品有：《韩熙载夜宴图》（第五届中国工艺美术大师精品博览会金奖）、《观音应化图》、《清内宫仕女》等。

李春珂 象牙雕刻 如意仕女

李春珂 象牙雕刻 阿弥陀佛

北京象牙雕　仕女

　　广州象牙雕刻

　　广州牙雕有着悠久的历史，秦汉时期已有了一定的发展，明清时工艺与生产规模曾达到历史高峰，民国以来其工艺水平日趋精湛，在全国牙雕行业中独树一帜。

　　广州牙雕产品主要分为欣赏品、实用品和装饰品，以镂雕牙球、花舫、微刻书画为典型产品。广州牙雕重雕工，以镂空、透深的雕刻技法闻名于世，在长期的工艺实践中逐步形成一整套完整的精湛雕刻工艺。广州牙雕纤细精美，玲珑剔透，讲究牙料的漂白和色彩装饰，雅俗并举。作品以牙质莹润、精镂细刻见长，整体布局纷繁复杂，鲜见留白。象牙雕刻与其他多种材料如紫檀、犀角、玳瑁、翠羽等巧妙地镶嵌于一器之上，使图案更加富有层次，华丽而美观。

　　2006年，“象牙雕刻”入选《第一批国家级非物质文化遗产名录》。

中国工艺美术大师　李定宁

　　李定宁，汉族，籍贯广东，1939年生。曾任广东省工艺美术学会理事、工艺美术协会常务理事。他的作品以人物故事为题材，造型多样，兼及花卉和象牙球、牙灯等镂空雕刻的综合造型，追求轻盈飘逸、玲珑剔透的美感，代表南派象牙雕刻艺术风格。主要作品有：大型牙雕《麻姑献寿》、《群仙祝寿》、《宝莲灯》、《月宫明灯》、大型牙木雕《南海明珠》、《大圣闹蟠桃》等。《八女投江》、《岭南花月红》分别由广东民间工艺博物馆和广州博物馆收藏。

李定宁　象牙雕刻　麻姑献寿

李定宁　象牙雕刻　53层象牙球

　　象牙篾丝编织技艺

　　象牙篾丝编织技艺即以象牙劈成的丝，磨平打光后，编织成各种物品。传说象牙劈丝织席这项技术早在汉代就有，清代广州的象牙艺师们，利用象牙细致的纹理与不易碎的韧性原理，将用药水浸泡过的象牙劈成厚薄宽窄均匀的薄片，磨制到牙片呈现出洁白的光泽为止，然后编织成各种纹饰。用这项工艺制作而成的象牙席和象牙扇最为有名。

　　上海牙雕艺人擅长编织“牙丝宫扇”。为了增加扇面的立体感，往往还配有浮雕的吉祥花卉纹图案。这种制作技巧高超、工艺繁难的牙扇，是难得一见的工艺美术精品。

　　2008年，“象牙篾丝编织技艺技艺”入选《第二批上海市非物质文化遗产名录》。

中国工艺美术大师，市级非物质文化遗产项目代表性传　陈海龙

　　陈海龙，汉族，籍贯江苏，1956年生。擅长象牙丝编织工艺。象牙丝编织工艺始于汉，成熟于清，现存世的仅有北京故宫博物院收藏的“象牙席”和为数不多的“象牙扇”，民间则绝无仅有。至清雍正年间，该工艺神秘失传，已距今200多年。他的努力使得这门绝技重新焕发光彩，在国内外工艺美术界独树一帜。其作品主要有：《提篮》、《纨扇》、《龙华古塔》、《团扇》等。

象牙篾丝编织技艺演示

陈海龙 象牙篾丝团扇 花好月圆

　　巧夺天工(十一)