相声表演艺术家马三立与搭档王凤山演出旧照

提起“黄土马家”，这是一个了不起的“家族”，从这个家族里走出了“马大学问”“马善人”“马洗澡”“马大哈”乃至“中国的马雅可夫斯基”。站在这些相声人物背后的相声大师马三立先生，让这些人物形象牢牢地占据了几代天津人的笑点，让九河下梢的天津卫多了一个展示城市文化的标签。

作为目前国内公认的相声四大风格流派（张寿臣、马三立、常宝堃、侯宝林）之一的马氏相声有着极为鲜明的天津地域特点，这一地域特点不仅仅表现在某些天津方言的使用上，在人物设计、故事结构等方面，马氏相声也向听众传递着“这个故事发生在天津”的信息。马氏相声是天津相声的典型代表，在某种程度上也是天津市井文化的折射。

摄影  赵梵汐

作为马氏相声最具代表性的传人，出身于相声世家的马志明在马三立老先生去世之后，扛起了马氏相声的大旗，让天津乃至全国的观众可以继续欣赏到积淀深厚、本色、自然的马氏相声。

一、渊源

马家离北京真的有“两千多里地”，但这不是指相声中的大财主“马善人”家。一百多年前，甘肃永昌一户马姓的穷苦人家奔波“两千多里地”来到北京讨生活，此后，马志明的曾祖父马诚方在北京拜师学习评书艺术，并且在北京以说书为生，从那时起，这个原本世代务农的家族开始有了第一代曲艺艺人。

马诚方并没有让自己的儿子马德禄学习评书，而是拜相声艺人春长隆为师，学习相声。师承春长隆的马德禄迎娶了当时另外一位著名相声艺人——恩绪的女儿为妻，在“师学”与“家学”的双重助力下，马德禄很快就成为了享誉京津的名角。

新中国成立之前，曲艺属于“下九流”行业，即便是身为行业翘楚的马德禄，社会地位依旧不高。正是这个原因，马德禄并不希望自己的孩子继承衣钵，而是希望他们通过读书来改变命运。马志明的大伯马桂元读的是甲等商业学校，其父马三立读的是当时和南开中学齐名的汇文中学。

在那样的年代，一个相声演员的孩子可以入这样的学校读书，不说是绝无仅有，也算是凤毛麟角了。也正是因为有着良好的文化基础，从马桂元、马三立兄弟开始，马氏相声逐渐展露出不同于其他相声流派的特点。

相声表演艺术家马三立先生

他们注重了解社会，深入生活，善于从社会现象与小人物身上挖掘戏剧冲突和笑点；对人物的内心世界和性格特征的刻画极为细腻；表演考究，讲究舞台呈现的真实，顺理成章，不矛盾。不仅如此，马三立先生还开创了相声界的一个先河，那就是在“垫话”部分不完全按照本子上的死词说。

马三立的“垫话”可以结合当前的社会热点事件、人们的流行语言，乃至前面下场演员的表演，在做到自然衔接的同时，还能找出包袱。这看上去简单的一招一式，其实都是经过马老先生的精心设计，而这样的心血也没有白费，拉家常式的“垫话”不仅成为了马氏相声最显著的特点，也对后辈相声演员产生了深刻的影响。

爷爷是“相声八德”中的代表人物，大伯与父亲开辟了独立的相声流派，马志明就出生在这样的相声世家。按照今天的话说，在相声行里，马志明是“含着金汤匙出生”的。但是，身处在这样一个让同龄人艳羡不已的环境中，马志明小的时候却不怎么喜欢相声。

二、学艺

马志明学艺入的并不是相声门，而是戏曲。因为出生在相声世家，从小接触的都是名家大师，相声对于年幼的马志明来说并没有什么高不可攀的神秘感。用他自己的话说：“相声场子推门就进，而且人都认识，这是我大爷，那是我叔，这是哥哥，听相声不花钱，来的容易，就不太重视。所以，我那时候觉得唱戏好，我喜欢京剧。”

尽管喜欢京剧，但是相声毕竟是近水楼台，“推门就进”的相声场子成为了幼年马志明每天放学后玩儿的地方。日积月累地听，虽说志不在此，但他还是“熏”会了不少相声段子，这其中还不乏《报菜名》《戏迷药方》这种大段的贯口活。但即便如此，那时候的马志明也没想过将来会以相声为职业。

马志明（左一）与弟弟马甄、马志良合影

小学毕业后，喜欢京剧的马志明和几个同学一起报考了天津戏校。戏校的学艺生涯为马志明打下了很好的形体表演基础，也在无意中成就了他后来的几个代表作，如《论拳》《大保镖》《五味俱全》等。

爱好未必能够成为职业，在戏校的学习过程中，马志明逐渐体会到了这一点。由于嗓音条件的限制，他知道自己不具备成为主角的天赋，加之当时的政治环境，尽管他每天刻苦练功，但是演的角色在剧中连个名字都没有。

马志明演出照

一次，他和几个同学被借调到京剧团跑龙套，厉慧良先生知道他是马三立的儿子后，直接告诉他：“你干这个干什么啊？跟你爸爸学相声去。”厉先生的这句话让马志明开始认真考虑，未来到底要从事什么工作。

他回忆道：“厉先生一说这个，我想也对。说相声就算不受重视，一上场我也是逗哏啊。”有了这个想法后，马志明终于回归到了相声这种艺术形式上来，他也成为了天津戏校历史上唯一一个进入曲艺团工作的毕业生。

马志明演出照

三、入活

1963年，马志明从戏校转入天津市曲艺团工作。进团不到一个月，他就开始登台演出，尽管没有经过专业的相声训练，但是有幼年时“熏”出来的底子，他的表演也算是中规中矩。

或许是应了那句“天将降大任于斯人也，必先苦其心志”的老话，1970年，马三立全家被下放到南郊区（今津南区）北闸口镇。从1965年到1980年，整整15年，马志明再也没有登过台。

马志明和家人在一起

下放北闸口对于当时年仅25岁的马志明来说，是遭受过的最严重的打击。但祸兮,福之所倚，让他没有想到是，也正是因为这次下放，他的相声表演才开始真正“入活”。

马三立老先生是一位醉心于艺术的人。“我爸爸一辈子不拿钱当回事，但上不了台他难受，他的享受就是演出。”马志明说。刚下放的时候，由于离开了心爱的舞台，马老先生的情绪很是低沉。马志明为了让父亲排解忧郁，就故意用话引他，把马老先生对相声的兴趣都调动了起来。

马志明同父亲马三立先生一起研究相声表演

“他给我分析他的表演，怎么设计的一些小节骨眼，给我讲《西江月》《十点钟开始》《开粥厂》《十八愁》这些最得意的节目是怎么编的，这些东西让我获益匪浅。所以，在北闸口的七年，我等于上了一对一的‘相声大专’，坏事变好事了。”马志明回忆说。

这个“相声大专”让马志明真正地接触到了马氏相声的精髓，也让他有了比同龄相声演员更为深厚的底蕴积累。下放的生活虽然清苦，但并不繁忙，马志明就利用业余时间对一些传统相声进行了改编。

比如传统相声《地理图》创作的年代，中国的行政区划还是“府”，马志明就将“府”改成了“市”，对于一些不用的地名也进行了调整。在修改之余，马志明也把这些新词背得滚瓜烂熟。虽然那个时候他也不清楚这些“活”今后是否能派上用场，但他身体里的“相声基因”还是替他做出了正确的决定。