川北大木偶 勇闯海内外

    木偶“兵马俑”从1.5米“长高”到9米，操纵木偶从一个人到20个人，北京奥运会期间，大木偶情景剧《诗编舞动》在北京中华世纪坛奥运文化广场上演。这台由2个身高分别为9米和3米的超级大木偶“演绎”的情景剧，刚一上演就引起轰动。四川省大木偶剧院院长唐国良说：“《诗编舞动》的演出效果很好，投资方美国演艺公司提出了继续合作的要求，目前双方正在合作洽谈中。从过去一年只有几十场演出到现在一年演出300多场，大木偶剧院的发展随着木偶的‘长大"而壮大，是改革开放让川北大木偶从仪陇的山沟沟走上了国际大舞台。”

    变脸吸引年轻观众

    四川省大木偶剧院的前身是仪陇县木偶剧团、南充地区木偶剧团，1998年更名为四川省大木偶剧院。尽管更换了新名字，可剧院每年除了政府指令性的几十场演出外，似乎与商业演出市场之间隔着一层厚厚的“绝缘体”，缺少新剧目，观众减少，收入降低，一些演员只好另谋出路。唐国良说：“那时就想，不能让已有300年历史的川北大木偶在我们这一代人手里灭亡。”

    为了让这一古老艺术适应现代观众的需求，该院开始对大木偶进行改造。以往，川北大木偶多是表演神话剧目，如《八仙过海》、《三星赐福》等，该院创作人员则突破了神话剧目的限制，将大木偶表演融入小品、歌舞等表演形式中，创作出了《舞红绸》、《五彩云霞》、《卖汤圆》等数十个剧目，同时还借鉴变脸、手影等艺术手法，使川北大木偶越来越符合现代观众的审美情趣。这些饶有趣味的表演，很受年轻人欢迎，把他们又吸引回了剧场。

    由于大木偶是幕后操作，演员成名难，而培养一个大木偶演员又非常不易，演员不仅要懂戏，在表演过程中，还要一边操纵木偶，一边眼观六路配合其他人演出。剧院针对数十位木偶演员多为年轻人的现状，一方面加大培训力度，大幅提高年轻演员业务水平，使其能尽快适应更快的演出节奏；另一方面，剧院实行按劳取酬制，演员多劳多得，提高了演员的积极性。

    开拓市场乐此不疲

    剧院深知，营销是闯市场的关键，为此，他们成立市场部，有专人负责营销。2002年6月1日，剧院首次面向中小学生举办川北大木偶专场演出，实行套票制。让唐国良没想到的是，这次演出收入6万多元，而当时演职人员的月工资才几百元。

    用赚来的这笔钱，剧院创立了网站，开始网络营销，并尝到了甜头。重庆野生动物园第一个向剧院发出商业演出的邀请。剧院的演出红火起来，不仅在当地演出，还赴北京、湖南等省市演出。

    从2006年11月起，剧院开始进军旅游演出市场，在峨眉山推出《峨眉韵》，这台演出囊括了川北大木偶、变脸、茶艺等四川民间艺术和民俗表演，票价虽高达280元，观众却很感兴趣。今年3月，川北大木偶来到山东泰山脚下。剧院根据历代帝王在泰山封禅的史实，编排了一系列新节目，在历史与现实之间、在艺术与市场之间，实现了一次完美嫁接。让游客在“一览众山小”后，再赏川北大木偶的精妙。

    开拓国内演出市场的同时，剧院还走出国门，闯荡海外市场，在韩国、马来西亚、新加坡、澳大利亚等地演出。在芬兰多个城市的演出曾引起轰动，赫尔辛基的一名记者哈里?桑德威斯特在报道中写道：“人们几乎无法辨认出谁是大木偶，谁是真人。多么迷人的木偶表演啊，我已返回到梦幻的人类世界。”2007年在墨西哥举办的第35届塞万提斯艺术节上，川北大木偶扮成一对情侣，弹着吉他，伴着《巴比伦河》的音乐翩翩起舞，这首在美洲大陆传唱的经典名曲让现场的墨西哥观众沸腾了。随后川北大木偶从墨西哥前往美国多个大城市进行了数十场演出，每到一处都刮起一股中国“木偶风”。

    川北大木偶的魅力还吸引了世界传媒巨头美国时代华纳的目光，双方签订了为期10年的合作协议，从2007年至2016年，时代华纳为川北大木偶在北美和美国区域提供5至10次的演出活动，每次演出时间为2至6个月，此次强强联手为川北大木偶走向世界开启了一条快速通道。

    一度受冷的川北大木偶又动了起来，发展迅速的大木偶剧院开始寻找新的演出机会。

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    川北大木偶  流行于四川北部仪陇马鞍场一带，从唱腔、剧目到表演程式广受川剧影响，人物造型以写实为主，木偶五官、手、腰以及关节均可活动，表演时能取物握物、穿衣戴帽、穿靴脱靴、吹火点蜡、吸烟饮茶、拂袖掸尘，变脸下腰、舞刀弄剑，与人无二。

    2006年6月，川北大木偶被列入我国首批非物质文化遗产，曾被前苏联木偶大师奥布拉兹佐夫誉为“世界罕见的木偶艺术，是中国民间艺术的冠冕”。

（文章来源：文化传播网 作者：高山 曾诚）

（编辑：杜丽丽）