文化部召开保护和振兴昆曲艺术座谈会

　　在中国昆曲艺术刚刚被联合国教科文组织列为首批人类口头遗产和非物质遗产代表作之际，2001年６月８日，文化部召开了保护和振兴昆曲艺术座谈会，邀请“振兴昆曲指导委员会”成员和北京、上海、江苏、浙江、湖南等地文化厅局、６家昆剧院团有关负责人参加，共同就保护和振兴昆曲艺术进行商讨研究。

　　文化部部长孙家正在讲话中指出，保护和振兴昆曲艺术不能急功近利，而要通过长期艰苦细致的工作。要在认真研究昆曲艺术的内涵与本质的基础上，对“保护、继承、创新、发展”八字方针进一步研究细化，并制定出切实可行的政策与措施，为昆曲艺术的保护与振兴提供保障。

　　座谈会上，文化部副部长潘震宙首先通报了中国昆曲艺术被联合国教科文组织列为首批人类口头遗产和非物质遗产代表作的有关情况，并就《文化部关于进一步保护和振兴昆曲艺术的意见》（讨论稿）征询了大家的意见。郭汉城、刘厚生、王文章、毛时安、吴爱华、吴天行等有关领导、专家及各昆剧院团负责人分别在会上发言。

　　被称为“百戏之祖，百戏之师”的昆曲艺术距今已有７００余年的历史，具有很高的艺术价值和学术价值。自清末起，昆曲一直处于衰弱状态，至新中国成立前夕已衰败至国内无一个专业剧团的地步。新中国成立后，党和国家对昆曲予以大力扶持，在文化部的具体扶持下，至今已有７个专业团体，改编和创作了一大批优秀剧目，使昆曲艺术呈现出发展之势。可以说，昆曲艺术作为代表我国古典戏曲最高艺术成就的表演艺术，得以完整保存并发展至今，体现了党和政府文艺方针政策的重要成果。

　　据悉，为做好此次申报工作，文化部在收到联合国教科文组织的信函后进行了认真研究和周密部署。中国艺术研究院在多年的研究成果和文献资料积累的基础上，系统翔实地说明了我国昆曲艺术的珍贵价值和它对中国乃至世界文化、艺术的影响程度，以及目前这一艺术形式的濒危程度。在文化部外联局的大力配合下，终使申报成功，并且成为１９个“代表作”中４个被国际评审委员会一致通过的项目之一。

文化部副部长潘震宙
在保护和振兴昆曲艺术座谈会上的讲话

　　中国昆曲艺术历史悠久, 距今已有6 0 0 余年的历史, 它是中华民族传统艺术中的珍品, 是戏曲百花园中的一朵兰花。它的剧目丰富多彩, 文辞华丽典雅, 曲调清逸婉转, 舞姿细腻优美, 武功技艺卓绝, 表演情真意切, 富于诗的意蕴, 画的风采, 熔诗、乐、歌、舞、戏于一炉, 在中国文学史、戏曲史、音乐史、舞蹈史上都占有重要的地位, 尤其对后来的京剧和众多的地方戏曲产生过深远而直接的影响, 被称之为“百戏之祖, 百戏之师”, 具有很高的艺术价值和学术价值。昆曲在世界艺术之林中也具有很高的声誉, 欧美许多学者将中国昆曲和印度歌舞称之最能体现东方艺术美的典型代表。昆曲能够作为代表我国古典戏曲最高艺术成就的表演艺术, 得以完整保存并发展至今, 深得国内国际专家的赞誉, 体现了党和政府文艺方针政策的重要成果。昆曲不仅是我国, 而且是世界的稀世艺术瑰宝。今年5 月1 8 日, 中国昆曲艺术被联合国教科文组织宣布为首批“人类口头遗产和非物质遗产代表作”, 就充分说明了这一点。

　　一、党和政府十分重视对昆曲艺术的保护和振兴工作
　　自清末起, 昆曲一直处于衰落状态, 到本世纪2 0 年代以后, 南昆靠“传”字辈演员,北昆靠老一辈散落民间的艺人韩世昌、白云生等坚持演出, 才使昆曲艺术得以传承而未断线。但由于得不到重视, 也从未得到当时政府的资助, 致使到新中国成立前夕已衰败至国内无一个专业剧团的地步。

　　新中国成立伊始, 鉴于昆剧的宝贵价值, 党和国家即予以大力扶植, 积极提倡。1 9 49 年, 周总理委托文化部派人将散落在北方各地的韩世昌、白云生、侯永奎、侯玉山、马祥麟等昆曲艺人邀集到当时的综合性艺术团体北京人民艺术剧院任教; 1 9 5 4 年, 上海招收了新中国成立后第一批昆剧学员; 1 9 5 6 年, 浙江国风苏昆剧团编演了昆曲《十五贯》,毛主席看了两遍, 周总理观后在中南海紫光阁召开了座谈会。《人民日报》为之发表了社论《一出戏救活一个剧种》。随之浙江苏昆剧团、江苏省苏昆剧团、北方昆曲剧院、上海青年京昆剧团、江苏省昆剧院、湖南昆剧团相继成立。当时北方昆曲剧院属文化部, 是在周总理亲自领导下组建起来的。这些昆曲院团大力培养人才, 改编和创作了一批优秀剧目, 使昆曲艺术的发展呈现出令人振奋的兴旺景象。

　　“文革”中, 昆剧和其他戏曲剧种一样又受到严重摧残, 所有昆剧院团都被迫解散。粉碎“四人帮”后又重得新生, 但元气俱伤, 步履维艰。为此, 昆曲艺术大师俞振飞先生就昆曲问题于1 9 8 4 年上书胡耀邦总书记, 直陈昆曲艰难困境。文化部根据胡耀邦同志批示的精神, 于1 9 8 5 年颁发了《关于保护和振兴昆剧的通知》。1 9 8 6 年成立了文化部振兴昆剧指导委员会, 举办了四期培训班, 在抢救继承传统剧目方面取得了可喜的成绩, 4 期培训班采用录音、录像、文字记录等手段, 共抢救传统剧目1 3 3 出。1 9 8 7 年, 文化部再次发出《关于对昆剧艺术采取特殊保护政策的通知》, 并于1 9 8 7 年1 2 月1 7 日至2 5日在北京举办了“全国昆剧抢救继承剧目汇报演出”, 共演出折子戏3 3 台、大戏2 台。为了进一步加强昆曲工作, 1 9 9 5 年, 文化部调整了昆指委, 充实了人员, 加强了老专家对昆指委工作的指导, 一批在一线工作的院团长和有关文化厅局负责此项工作的成员进入了昆指委, 使昆指委更加精干务实, 工作更具实效。根据原有的对昆曲的保护政策, 文化部提出了现在的昆曲工作八字方针: 保护、继承、创新、发展, 积极稳妥地开展了一系列振兴昆曲的活动。
　　
　　1 . 昆指委拨出专项经费, 抽调专人对全国现有6 个昆剧院团进行调研, 提交了《关于全国昆剧院团的调查报告》, 报告分4 个部分: ( 一) 新中国成立前后昆剧的历史进程和新中国成立后党中央对昆剧的重视; ( 二) 当前振兴昆剧的积极因素和希望; ( 三) 当前昆剧面临的主要问题; ( 四) 对振兴昆剧的建议。在这一基础上, 全国政协科教文卫体委员会向党中央和国务院呈交了《抢救振兴昆剧刻不容缓》的报告。2 0 0 0 年, 经文化部外联局向联合国教科文组织申报, 中国昆曲被联合国教科文组织宣布为首批“人类口头遗产和非物质遗产代表作”。

　　2 . 1 9 9 6 年9 月在北京举办了“ "9 6 全国昆剧新剧目观摩演出”。6 个昆剧院团9 台戏参加了演出。出现了一批新创和加工修改提高的新剧目, 如《偶人记》、《西厢记》、《桃花扇》、《少年游》、《司马相如》等, 展示了昆剧近年来的创作和人才培养的成就。

　　3 . 2 0 0 0 年4 月在苏州举办了“首届中国昆剧节暨昆剧古典名著展演”, 全国6 个昆剧团和浙江永嘉昆剧传习所参加了演出。首届中国昆剧节暨古典名著展演是中央弘扬民族优秀文化, 昆剧贯彻八字方针所取得的显著成果: (一) 昆剧队伍不仅没有萎缩而且发展壮大, 随着浙江永嘉昆剧传习所的成立, 使昆剧院团达到了7 个; (二) 一批优秀剧目经过继承、创新, 更富有时代感, 更具有当代审美意识, 达到了传统和现代的完美结合; (三) 昆剧的观众稳步增加, 在海外的影响日益增强; (四) 昆剧艺术无论从其自身还是从市场的前景看, 总体呈上升趋势, 有希望不会成为博物馆艺术, 而在2 1 世纪中得到很好的继承和发展; (五) 昆剧节中一批近几年各团培养的青年演员已逐渐成熟, 将成为昆剧下一步振兴发展的中坚力量, 为昆剧艺术的可持续发展奠定了人才基础。

　　二、当前昆曲面临的主要问题
　　
　　直接担负振兴昆剧这一使命的七个昆剧院团所, 当前面临的诸多困难和问题, 严重影响甚至阻碍了昆剧振兴工作的正常进行。这主要表现在以下几个方面: 1 . 近年来在院团体制改革的文件中, 缺乏对昆剧的具体保护政策, 一些正确的原则精神到了下面难以落实。2 .经费严重不足, 艺术创作演出无力投入。3 . 从业人员工资过低, 人心涣散, 人才流失, 队伍思想不稳定。4 . 医疗费用不堪重负, 致使本来困难拮据的经济雪上加霜。5 . 优秀演员后继乏人, 年龄普遍偏大。6 . 优秀青年尖子演员演出剧目日益减少。7 . 缺乏适合昆剧演出的剧场和硬件设施。

　　三、采取切实措施, 进一步保护和振兴昆曲艺术
　　
　　保护昆曲是保护文化遗产、弘扬民族艺术、促进社会主义精神文明建设的重要措施, 是江泽民同志关于“三个代表”的重要思想的体现。振兴昆曲主要靠昆曲自身的艺术力量及昆曲工作者的敬业精神和积极性, 但必须有相应的政策保证和切实可行的得力措施。

　　1 . 确定昆曲为国家重点保护艺术, 制定长期稳定的扶持政策。文化部要在1 9 8 5 年、1 9 8 7 年所发的两个保护昆曲文件的基础上, 继续贯彻昆曲工作保护、继承、创新、发展的八字方针，进一步明确保护昆曲的具体办法, 把振兴昆曲的政策落到实处。

　　2 . 建立“保护振兴中国昆曲艺术专项资金”, 加大经费投入力度，资助昆曲院团复排经典保留剧目和新剧目的创作排演, 支持抢救和保护濒危剧目和老艺术家声像资料的整理和保存工作。

　　3 . 提高从业人员的待遇, 稳定队伍, 增强向心力，保证昆曲院团1 0 0 %全额拨款,提高创作人员的稿酬。

　　4 . 抓紧培养昆曲艺术人才工作。有计划地在艺术院校举办昆曲演员进修班, 昆曲编剧、作曲研修班, 确保昆曲艺术后继有人, 传延不断。

　　5 . 在艺术剧院团布局的调整中保证昆剧团的相对独立的建制。各地要采取措施, 进一步加强现有昆曲艺术院团的建设。

　　6 . 通过举办艺术活动, 推动昆曲艺术的保护和振兴工作。(1) 今年8 月在杭州举办“纪念昆曲传习所8 0 周年暨昆曲表演艺术大师周传瑛(90周年) 、王传淞(95周年)诞辰”庆典活动, 同时, 召开文化部振兴昆剧指导委员会年会。(2) 2002 年举办第二届中国昆剧艺术节。(3) 适时举办全国昆曲青年演员评比展演, 昆曲经典剧目示范演出。

　　7 . 加强艺术评论和舆论宣传。利用多种传媒手段, 做好优秀昆曲剧目的评介和推广工作, 为保护和振兴昆曲艺术创造良好的社会氛围。

　　8 . 扩建或重新选址建立中国昆曲艺术博物馆。

保护和振兴昆曲艺术座谈会发言摘登

　　刘厚生( 文化部振兴昆曲指导委员会副主任) : 感谢文化部为昆曲做了件好事, 为昆曲的保护振兴开了个好头, 同时也希望文化部昆指委加强工作班子的力量, 制定出近年的昆曲工作措施, 只要我们的昆曲工作者延绵不断, 昆曲一定会有观众和市场。我们要用科技手段, 保护继承现在还健在的著名艺术家的优秀剧目, 同时要重视昆曲作家、作曲家的培养, 比起其他剧种, 昆曲的剧本创作和作曲更难。另外, 还应开一个准备充分的昆剧艺术研讨会,研究一些实实在在的问题, 在理论上准备好了, 实践才能健康发展, 要对昆曲的研究人员给予奖励。

　　郭汉城( 文化部振兴昆曲指导委员会副主任) : 中国昆曲被世界承认, 是我们国家值得自豪的事情, 文化部今天就保护振兴昆曲提出的意见很及时, 必将对昆曲的保护振兴产生深远影响。如果意见中所提出的措施得到具体实施, 昆曲一定会有美好的未来。保护振兴昆曲, 经济上不是最大的困难, 而是思想认识最重要。我认为, 保护继承是重点, 观众问题不要指望人人爱看昆曲。我们要借这次东风搞一些纪念活动, 扩大昆曲影响, 同时要抓紧做好保护继承工作, 重点培养人才, 保护与继承要与培养人才相结合, 结合明年的昆曲节, 推出一批精品折子戏。在发展昆曲的艺术建设上, 改编整理很重要, 要搞出古典味道, 要重视表演艺术, 反对对昆曲实行大包装。保护振兴昆曲, 既要充满信心, 又要面对困难, 不能浮躁,要耐得住寂寞。

　　王文章( 中国艺术研究院常务副院长) : 昆曲艺术的发展历程证明, 只有做好对表演艺术精粹的传承工作, 昆曲艺术才能得以延绵不断, 昆曲传习所不仅为我们培养了一批保护振兴昆曲的中坚, 也给我们留下了丰富的剧目和精湛的表演艺术。今天, 我们同样要把现在健在的著名艺术家的表演艺术精粹加以保护继承, 使我们昆曲艺术发扬光大。在新形势下, 中国艺术研究院要努力担负起研究昆曲的工作, 正如家正部长提出的那样, 要对昆曲的内涵及本质特征进行再认识, 把握好保护、继承、创新、发展之间的辩证关系, 在理论上理顺一些问题, 以指导实践。

　　吴天行( 浙江省文化厅副厅长) : 中国昆曲艺术被联合国教科文组织列入首批世界“人类口头遗产和非物质遗产代表作”, 在浙江的文艺界引起了极大的反响, 新闻媒体积极主动, 发表了大量的相关报道以及介绍中国昆曲的文章, 浙江图书馆最近借阅昆曲资料的人很多, 出现了一股昆曲热。我非常赞同孙家正部长提出的要对昆曲内涵及本质特征进行再认识以及要辩证把握保护、继承、创新、发展之间关系的意见, 只要我们透彻地认识了昆曲的内涵及本质特征, 把握好保护振兴昆曲的八字方针, 就能使保护振兴昆曲进入正常轨道, 经济上不存在问题。对于今年浙江昆曲的工作, 我们主要要做好今年8 月在杭州举行的“纪念昆曲传习所建所8 0 周年暨纪念昆曲表演艺术大师周传瑛( 9 0 周年) 、王传淞( 9 5 周年) 庆典活动”, 打响新世纪全国保护振兴昆曲活动第一炮。

　　吴爱华( 湖南省文化厅副厅长) : 昆曲当前所面临的问题, 一是演出市场疲软, 二是经费缺乏。经费问题通过特殊政策可以得到解决, 但昆曲的观众、市场问题难以在短时间内得到解决。昆曲的振兴不仅要靠政府的支持, 更要靠昆曲艺术的自身魅力去适应当代观众。近年来, 我们对湖南昆剧团主要做了以下几件事: 一、1 9 9 8 年将湖南昆剧团更名为湖南省昆剧团; 二、除正常行政经费外, 每年追加3 0 万元, 用于剧团的艺术创作; 三、修建了一个适合昆剧演出的剧场, 改善了创作排演环境; 四、1 9 9 8 年招了5 0 名昆曲学员, 使湘昆能够延绵不断。今后我们还要做好以下工作: 一、争取把团迁到省会长沙, 使其成为名副其实的省属剧团; 二、加大艺术人才培养经费的支持力度。

　　毛时安( 上海文化广播影视管理局副局级巡视员) : 中国昆曲艺术被联合国教科文组织宣布为“首批人类口头遗产和非物质遗产代表作”, 这对昆曲界来说, 是一件鼓舞人心的大事, 这是党和政府历年来对昆曲艺术高度重视和保护的结果, 也是昆曲界同仁经过几十年努力所取得的成果。进一步保护和振兴昆曲艺术, 以下几点应该充分重视: 第一, 昆曲被命名为“人类口头遗产和非物质遗产代表作”, 我们在欣喜的同时, 也感到深切的忧虑。昆曲获得了作为世界性文化遗产的地位, 这是极高的荣誉, 说明保护昆曲已经引起各方面的重视。但昆曲作为舞台艺术, 是不同于凝固有形的文物实体, 而是活的有生命力的, 我们应该强调它作为非物质遗产与物质遗产的区别, 应该有一种符合艺术发展规律的保护方式, 这种方式我们的理解是, 在继承的基础上有所发展。第二, 如何培养人才并留住人才, 是昆曲生存发展的关键所在。上海这两年虽然在人才培养上下了较大力气, 但是仍感到形势严峻, 目前的人才队伍状况与昆曲剧种的弘扬发展不相适应, 我们还要继续加大力度培养昆曲人才。昆曲演员队伍近年也流失严重, 如何稳定现有的人才队伍, 留住人才, 提高对事业发展的信心,也是一个亟待解决的问题, 只有给昆曲提供良好的发展环境, 才能从根本上解决这个问题。第三, 宣传力度不够也是昆曲不能扩大影响而制约发展的一个原因, 所以我们除了努力发展昆曲艺术本体外, 还要加大力度宣传它的魅力。各级政府及媒体等宣传机构应充分重视昆曲艺术的宣传, 加大力度普及昆曲艺术。除此之外, 我们还应尝试更多的方式发展昆曲艺术,上海正在积极寻求传统昆曲能为现代观众所接受的, 与旅游、商业相结合的一种载体, 使昆曲能更多地演出普及。

　　蔡正仁( 上海昆剧团团长) : 得知中国昆曲被联合国教科文组织宣布为首批世界“人类口头遗产和非物质遗产代表作”, 心潮翻滚, 激动不已。这是联合国宣布文化遗产的一个十分重要和必要的补充。说明中国昆曲已越来越受世界关注, 这是中国昆曲界长期艰苦奋斗成果, 亦是昆曲自诞生以来各代昆曲艺术家努力积累、丰富创作的结晶。这是对于目前正在昆曲艺术这个领域里顽强拼搏的“志士同仁”们极大的鼓舞, 是对我们那些以昆曲为终身奋斗目标的已故艺术家们的最大告慰。那么昆曲是否可以“坐享其成”呢? 我不认为由于联合国教科文组织宣布昆曲为“遗产代表作”而可以更加振振有词地说昆曲是个博物馆艺术。相反, 我们更加需要以加倍的努力把昆曲继承好、发展好。昆曲作为一门古老的戏曲艺术, 当然有它十分鲜明的特色和个性, 有它令人神往的艺术魅力, 但昆曲也有它的历史局限性, 这是毋庸讳言的。因此, 对于昆曲来说必须解决自己在继承的基础上如何进行发展, 我认为这才是保存昆曲的最好办法。作为“口头和非物质遗产代表作”, 是指具有特殊价值的文化活动和口头文化表述形式。既然是“文化活动”, 那么它就要活和动。所以决不是静止的、固定不变的。现在的昆曲演员, 他们不怕清贫、不怕吃苦, 就怕没有观众, 就怕辛辛苦苦排出了戏没什么人来看。因此, 如何使昆曲这样一门具有极高价值的艺术能被越来越多的人所接受, 便是任何一名昆曲工作者所必须解决的首要课题, 也是他们所肩负的重要历史使命和责任。

　　邵恺洁( 江苏省昆剧院院长) : 昆剧艺术被联合国教科文组织授予“人类口头遗产和非物质遗产代表作”称号, 是一件有重大意义的事情。这个意义体现在四个方面: ( 一) 昆剧艺术的成就和它的文化价值已经超越了国界和民族, 为全人类所认识、所接受、所赞赏, 昆曲艺术是中国的骄傲, 也是全人类共同的精神文化财富。表明以昆曲艺术为代表的中国传统文化在人类文化史的发展长河中, 有着不可替代的历史地位; ( 二) 自昆曲因种种原因衰落以来, 中华民族一切有识之士为之所做的努力, 尤其是中华人民共和国成立以来党和政府对昆曲所采取的一系列的扶持、保护措施, 取得了应有的成就, 致使这一绵延至今6 0 0 年历史的老演剧体系得以保存、发展; ( 三) 体现出了一切从事昆曲艺术的艺术家们, 在相对清贫、冷落的环境中辛勤耕耘的价值和历史意义; ( 四) 给昆剧的艺术定位提供了依据, 为昆剧实施本身的艺术追求, 打散了疑虑, 昆曲艺术的文化特性一定会得到更好的展示。我们作为从事昆剧艺术的专业人员, 应该以更执著的追求, 更强烈的使命感, 更奋发的精神状态, 为弘扬我国优秀传统艺术去奋斗。

　　林为林( 浙江京昆艺术剧院副院长) : 昆曲列入首批世界“遗产代表作”当之无愧, 同时为自己是个昆曲演员而自豪。中国昆曲不仅是中国戏曲百花园中的一朵兰花, 而且在世界文化艺术之林中占有重要的地位, 因而中国昆曲在海外拥有广阔的市场, 我们要借联合国教科文组织将中国昆曲列入首批世界“遗产代表作”的东风, 努力做好保护振兴昆曲这篇文章。制约浙江昆曲发展的主要是建制问题, 由于京昆合并, 出现了一些新的问题, 因此, 京昆能不合并就不合并, 已合并的能分就分开, 如果京昆不分, 昆剧团也要独立建制, 以利于昆曲事业的保护和振兴。（转自《中国文化报》2001年6月12日）