在校园传承版《牡丹亭·惊梦》中，席中海、陈越杨分饰柳梦梅、杜丽娘。（北大昆曲传承与研究中心供图）

    “原来姹紫嫣红开遍……”4月10日，一台由高校学子演出的校园传承版《牡丹亭》亮相北京大学百周年纪念讲堂。全场座无虚席，观众屏气凝神，随着台上大学生的一招一式、一字一句沉浸在剧中主人公杜丽娘和柳梦梅亦真亦幻的爱情故事中，感受昆曲经久不衰的魅力。

    这出得到北京很多院校师生及白先勇、蔡少华、汪世瑜等业界人士高度赞誉的校园传承版《牡丹亭》，是北京大学十几年来“昆曲进校园”的成果，更是引导青年群体传承中华优秀传统文化的有效之举。

    昆曲通选课在北大很热门

    北京大学与昆曲有着百年渊源。北大副校长王博表示，上世纪初，蔡元培校长及吴梅等热爱昆曲艺术的学者将昆曲引入北大，作为美育的重要内容。此后，几代师生薪火相传，俞平伯、浦江清、朱德熙、林焘等名家学者都曾在北大不遗余力地研习传承昆曲。

    新世纪以来，尤其是2005年，美学家叶朗与白先勇联手举办青春版《牡丹亭》进北大以及昆曲文化周，北大的昆曲教育开始蓬勃发展。2009年，“北京大学昆曲传承计划”实施，此后北大开设“经典昆曲欣赏”通选课，邀请海内外昆曲名家及知名学者以讲座形式，让学生近距离感受昆曲之美，使得昆曲的欣赏和学习开始具有系统性。2013年，北京大学昆曲传承与研究中心成立，进一步推动了昆曲的校园教育。

    如今，昆曲课在北大成了极为热门的通选课程，“每节课座位都被提前占满，学生和来自校外的爱好者还常常席地而坐。”此课主讲之一、北大艺术学院副教授陈均说，更重要的是，继北大昆曲课之后，香港中文大学、台湾大学等也陆续开设了昆曲公选课，借鉴的就是北大昆曲课的模式。昆曲课程的影响力在各地校园里渐渐蔓延开来，培养了一批热爱昆曲的青年学子，引发了他们对传统文化的广泛关注。

    16所高校学子合演《牡丹亭》

    “这台演出真的是有模有样啊！”演出现场，作为校园传承版《牡丹亭》总制作人、总策划的白先勇既高兴又自豪地对观众说，“昆曲作为一种古老的艺术，需要有年轻的生命来演绎其中的青春。校园传承版《牡丹亭》就是面向当代青年的，从当代青年的审美出发为《牡丹亭》注入新鲜血液。”

    由北京大学昆曲传承与研究中心制作、推出的校园传承版《牡丹亭》于2017年7月建组，并获得北京文化艺术基金支持，校园传承版《牡丹亭》培养并吸收热爱昆曲艺术，且有一定表演天赋的学生加入其中。演员以北大学生为核心，涵盖了北京16所大学和一所中学，包括清华大学、北京师范大学、中国戏曲学院等。尤为可贵的是，14人的乐队也由学生组成。

    校园传承版《牡丹亭》以近年来在高校内享有盛誉的苏州昆剧院青春版《牡丹亭》为蓝本，邀请原班人马作为指导老师。经过“一对一”训练的学生们承袭了青春版“真传”，演得一丝不苟、情深意切，不仅让现场观众落泪，也得到了导演汪世瑜的认可。“校园传承版《牡丹亭》的演员与乐队虽然都是由高校的业余爱好者组成，但是经过大半年的磨炼，已经很有成绩，有青春的气息，这样的排演很有意义。”汪世瑜说。

    昆曲传承基地挂牌

    为更好地发挥北大对昆曲传承的重要作用，继续实施昆曲传承计划，4月9日，教育部中华优秀传统文化（昆曲）传承基地在北大挂牌，叶朗、白先勇被聘为昆曲传承基地名誉主任。

    该基地的目标是以建设北京大学通选课“经典昆曲欣赏”等为中心，加强与支持学生昆曲社团的建设与发展、昆曲大师工作坊的策划与实施，在高校培养新一代的青年昆曲人才，并排演校园传承版《牡丹亭》和其他剧目。同时，进一步推进昆曲的研究，以昆曲艺术的记录、保存、研究与推广为中心，发挥北大的昆曲研究优势与教育功能，并向中小学及社会普及推广。

    作为昆曲进校园的主要推动者，叶朗对昆曲在校园艺术教育中的作用评价甚高：“从专业知识和技能来说，美育、艺术教育的直接帮助好像不明显，但从思维能力和热情、性格，以及多才多艺、学识渊博方面来说，这正是美育、艺术教育的独特功能。”

    在白先勇看来，“北京大学昆曲传承计划”在昆曲教育上有着深远影响，而中华优秀传统文化（昆曲）传承基地的建立，尤其是学子们携手演出校园传承版《牡丹亭》，则是昆曲传承计划成功实施的证明。“这也标志了昆曲的观众也能成为昆曲的演出者，从传播到传承，再到更进一步的传播，形成昆曲教育的良性循环。”白先勇说。