比利时的那慕尔（Namur）高跷格斗传统可追溯到15世纪初。格斗过程中，双方致力于让对方全部队员摔倒在地。节日期间，格斗大赛通常在那慕尔的街道和广场上举行。比赛免费参观，观众可聚集在格斗区周围，为自己喜欢的队伍加油。高跷格斗是纳穆尔身份认同的重要组成，也为其社区注入了凝聚力。这一习俗依托当地高跷社团的培训、家族传统以及学校教育得以传承。

18世纪初，穆提亚（Moutya）被随着法国殖民者抵达的非洲奴隶带到塞舌尔。它是一种编排简单的性感舞蹈，传统上是在篝火旁伴随着鼓声表演。穆提亚曾经是对抗苦难的心理安慰，也是抵制社会不公的手段。人们通常在社区内或集会和文化活动中自发起舞。其传承形式包括表演、观察、模仿等非正式方式，以及研究、记录、传播等正式方式。

加纳是指3种相关类型的马耳他押韵民歌，其中最流行的是“巧辩”加纳——每边1-2人的对歌，对唱的重点是押韵、有说服力的论证和诙谐的应答。全年在马耳他的公共和私人场合都能见到加纳表演，它被视为非正式的社会和政治辩论平台以及对共有历史的反思。作为马耳他文化的一个组成部分，这种实践活动通过家庭传承，对保护独特的马耳他语（属闪米特语族）至关重要。

鼓舞和歌唱是格陵兰岛因纽特人的传统艺术表现形式。鼓舞由个人或团体表演，经常出现在节庆和社会活动中。表演者在跳鼓舞时将奇拉鼓（qilaat）转向不同方向并敲击其边框以发出清亮的回响。鼓歌则是对日常生活的诗意表达。对格陵兰因纽特人来说，鼓舞和歌唱代表着一种共同身份和集体归属感。文化协会、俱乐部、舞蹈工作室和机构是传承的主力。

哈森哈特（Hüsn-i Hat）是有着几百年历史的土耳其书法艺术。传统的书写工具包括釉面纸、芦苇笔、笔刀和烟墨。许多书法家自己制作工具，他们通过学徒制将自己的知识、工艺技能和价值观传递下去，在传承书法传统中发挥着重要作用。哈森哈特可书写在纸张、皮革、石材、玻璃和木料等材质上面。这种书法传统上用于记载宗教和文学文本。

玻利维亚的塔里哈（Tarija）盛典于每年8月和9月举行，包括宗教仪式、传统节庆、赛事和焰火表演。该庆典起源于殖民时期，主要依靠家族和教会传承。在殖民时期，塔里哈的居民祈求圣洛克（Saint Roch）治愈疾病并庇佑所爱之人。欢快的歌舞、地方特色手工艺品、传统菜肴和身着彩色服装和面具的朝圣者是塔里哈盛典的主要特点。除宗教意涵外，这一庆典还标志着农作季节的来临。

甘美兰（Gamelan）既指代传统印度尼西亚打击乐团，亦可是此类乐团的全套乐器。乐团的构成通常包括木琴、锣、碗锣、鼓、铙钹、弦乐器和竹笛。甘美兰由男女老少共同演奏，常出现在宗教仪式和社区活动中。甘麦兰的渊源可以追溯到几个世纪前，是印度尼西亚文化身份认同的重要部分。甘美兰以正式（小学到大专院校）和非正式（家族和音乐作坊）教学的形式传承。

在波兰，布置花毯的传统与基督圣体节密不可分。这场庆典包括弥撒和随后的游行，几个村庄的居民会在游行路线上用鲜花铺置具有象征意义的彩色地毯。这一传统将整个社区团结在一起，并塑造了他们的地区身份。这种做法世代相传，家庭内部的传承发挥了重要作用。在教区和非政府组织的支持下，学校也经常举办图案制作讲习班。

都塔尔（Dutar）是土库曼斯坦的传统乐器和音乐流派。都塔尔是一种长颈、双弦的鲁特琴，梨形琴身上覆盖着木质薄共鸣板。土库曼斯坦所有主要的音乐和歌唱类型都有都塔尔的身影。都塔尔即可独奏，也可伴以歌唱或诗文吟诵。都塔尔音乐是土库曼斯坦仪式、国家庆典、节日和社交聚会的重要组成部分。制作工艺和相关技能传统上由父亲传给儿子，表演技艺则通过口头和演示传承。

杜尔迦节（Durga Puja）是每年秋季在印度和孟加拉国庆祝的节日。节庆活动为期10天，向印度教女神杜尔迦致敬。杜尔迦节的特色是孟加拉鼓乐、大型神坛和用恒河粘土制成的泥塑神像。这个节日象征着重回故土或溯本探源。节日期间，阶级、宗教和种族之间的隔阂随着人们四处走动欣赏神坛而瓦解。家族传授、艺术中心和传统媒介是杜尔迦节的主要传承方式。