2018年4月19日，第七届中国苏州文化创意设计产业交易博览会盛大开幕。本次展示面积达40000平方米，分设“国际创意设计”、“新手工艺运动”、“‘文化+’融合创新”、“文化消费”4大展区，共64个主题展馆，吸引了来自美国、英国、日本、捷克、马来西亚等多个国家和地区的600余家创意设计企业参展。 中国苏州文化创意设计产业交易博览会，简称"中国苏州创博会"(CCDE)，2012年由中华人民共和国文化部文化产业司、江苏省文化厅...

    近日，“青瓷与大漆——清华大学美术学院第六期、第七期非遗研修班结业成果展”在中国宋庆龄青少年科技文化交流中心举行。该活动是文化和旅游部、教育部“中国非物质文化遗产传承人群研修研习培训计划”项目之一，由北京市文化局指导，清华大学美术学院非遗研培项目组、中国宋庆龄青少年科技文化交流中心主办。    2017年5月，来自全国青瓷和漆艺行业的40余名青年骨干走进清华园，展开了为期一个多月的学习。在学习期间，9名来自英国皇家艺术学院和帝国理工学院的高材生和清...

编者按：我国非物质文化遗产保护工作开展多年来，各地因地制宜，探索出众多行之有效的保护方法和工作模式。他山之石，可以攻玉；三人同行，必有我师。此系列访谈，旨在通过对各省（自治区、直辖市）级非物质文化遗产保护机构负责人的专访，系统梳理各地保护成果、集中介绍保护工作经验，在增进地区间了解与交流的同时，为保护工作的深入开展提供参考与借鉴。萧烨璎，上海市群众艺术馆馆长、上海市非物质文化遗产保护中心主任。中国非物质文化遗产保护中心（以下简称“国家非遗中心”）：非常感谢...

编者按：我国非物质文化遗产保护工作开展多年来，各地因地制宜，探索出众多行之有效的保护方法和工作模式。他山之石，可以攻玉；三人同行，必有我师。此系列访谈，旨在通过对各省（自治区、直辖市）级非物质文化遗产保护机构负责人的专访，系统梳理各地保护成果、集中介绍保护工作经验，在增进地区间了解与交流的同时，为保护工作的深入开展提供参考与借鉴。 萧烨璎，上海市群众艺术馆馆长、上海市非物质文化遗产保护中心主任。 中国非物质文化...

  又是西湖畔的杭州四月天。16日晚的杭州滑稽艺术剧院的“钱塘余韵”第二季迎来了青年演员贺镭的杭州评词专场《白蛇传》。一个晚上，许仙和白素贞这个杭州人耳熟能详的故事讲了《断桥初相会》《许仙成亲》和《许仙被捕》三个章回。 这个充满浓郁杭州本帮风味的故事经过改编整理，加上杭州评词特殊的表现手法，就像百年前杭州两大评词社的辉煌年代一样，再次勾住了观众的腮帮子。 下了舞台，贺镭叹了口气，“上个世纪六十年代，杭州...

踏歌起舞三月三，最美春情在畲乡。17日，正逢农历三月初二，2018中国畲乡三月三在畲乡浙江景宁开幕，吸引了各地的畲族同胞共赴一场畲族盛会。现场的小演员们 周禹龙 摄地处浙江西南部的景宁畲族自治县是国内惟一的畲族自治县，也是华东地区惟一的少数民族自治县。这里的畲族传统文化历史悠久。畲族民歌、舞蹈独树一帜，畲族传统手工艺别具一格。畲族姑娘 周禹龙 摄　　“三月三”原本是畲族传统节日，每年的这一天都会举行盛大的歌会，祭祖先拜谷神，载歌载舞，热闹非凡。随着畲族的不...

在校园传承版《牡丹亭·惊梦》中，席中海、陈越杨分饰柳梦梅、杜丽娘。（北大昆曲传承与研究中心供图）    “原来姹紫嫣红开遍……”4月10日，一台由高校学子演出的校园传承版《牡丹亭》亮相北京大学百周年纪念讲堂。全场座无虚席，观众屏气凝神，随着台上大学生的一招一式、一字一句沉浸在剧中主人公杜丽娘和柳梦梅亦真亦幻的爱情故事中，感受昆曲经久不衰的魅力。    这出得到北京很多院校师生及白先勇、蔡少华、汪世瑜等业界人士高度赞誉的校园传承版《牡丹亭》，是北京大学十几年...

摘要：本文在辨析非物质文化遗产传承人概念的基础上，依托作者多年实际工作积累的经验，系统梳理、描述了云南省非物质文化遗产传承人命名历程的关键时间节点和法规政策依据。1999年和2002年，云南省命名了第一、二批民族民间艺人。民族民间传统文化保护转型为非物质文化遗产保护以后，两批民间艺人被视为我省第一、二批非物质文化遗产传承人。2007、2010、2014年，云南省认定了第三、四、五批非物质文化遗产传承人。传承人是延续各民族历史文化基因的核心力量，给予传承人应...

浙江景宁畲族婚俗具有浓郁地方特色，成为当地旅游体验项目之一。浙江浦江迎会是一种综合民间艺术，参与多部影视剧拍摄，知名度不断提高。    无论社会怎么发展，城乡二元结构都不会变。乡村是城里人心灵诗意栖息的精神麦田，也是滋养非遗的根脉和土壤。实施乡村振兴战略，是“五位一体”总体布局在农业农村领域的具体体现，也是优秀传统文化传承发展的重大机遇。作为从事非遗保护工作多年的人，我也一直在思考：实施乡村振兴战略，非遗该做什么？    宣传鼓动，形成共识    首先，科...

要真正理解古琴，就不能满足于一般意义上的悦耳动听，而要了解传统文化，对传统琴曲哲理意蕴有所领悟　　随着传统艺术热逐渐升温，习琴者日渐增多，这是好事。与此同时，人们也普遍存在着对古琴的“误读”，即认为古琴是一种表演性乐器，需要登台演出。其实在古代，弹琴不仅是娱乐，更是人们借以修身养性、陶冶精神的生活方式。因此社会对琴人要求很高：除要求演奏者具有高超演奏技术外，还要具备高度个人修养和道德情操。　　以古琴演奏动作来说，要求“弹欲断弦、按欲入木”，但“用力不觉...