一针绣千年，一线连古今……“五一”假期，2021·汉绣嘉年华火遍全城，带市民游客品味汉绣传承千年的文化底韵，感受新一代汉绣时装和文创产品的时尚缤纷。盛典背后，是汉绣走过的十数载复兴之路，不忘初心、薪火相传，他们共同“绣”出大武汉的新名片。 地标景区绣起来：催生文化旅游消费新热点 江汉路、黄鹤楼、东湖、汉街……刚刚过去的“五一”假期，“汉绣嘉年华”在全市各大地标性...

凤凰自行车+遵义藤编，混搭出田园自然风的城市自行车。 在“脱贫攻坚”这场战役中，“非遗扶贫”无疑是一道独特的风景线。 如何打通从“非遗”到“扶贫”间的步步难关？上海高校如何为中西部地区“扶智”“赋能”？ 上海大学上海美术学院探索出的解决之道，是一系列跨界融合的“加法”：传承人＋设计师、老技艺＋老字号、非遗创新＋非遗传播……最终，一个个“1+1”达到了“∞”的效应，而这一系列“加法”，也为未来的乡村振...

【摘要】乐器附身于物，寄托于声，承载着国人的材料意识、修造智慧和美学认知，至今鲜活地扎根于中国土壤。伴随着现代社会对形制与声音、制造与应用的显隐性需求，取自天然材料的传统乐器在文化生态演进中，确立典型，发展为今人心中“中国民族乐器”的标准印象，向海内外传播着传统与现代中国的声音志趣。跳出“物”“象”关系，基于本土知识去拓宽文化事项的维度，认识时代与人所不断赋予文化遗产的规则和意义，方能拥有发展并修复自有生态的能力。 【关键词】民族乐器；乐...

【摘要】傣族创造了独具特色的贝叶文化，它是原生信仰与南传上座部佛教相互左右的结果。贝叶经是贝叶文化的载体，傣族的史诗、叙事诗手抄本皆属于广义上的贝叶经范畴。在两个傣语方言区分别流传着两部风格不同的创世史诗，即西双版纳的《巴塔麻嘎捧尚罗》和德宏的《创世纪》。这两部史诗在叙事结构、文本传承和演述方式等方面各有异同，体现了傣族先民在坚守传统文化和接受外来文化的过程中所体现出的再创造能力和文化取向。 【关键词】贝叶文化；创世史诗；口头传统；傣族诗...

▲ 蔡浙飞演出照 戏曲魅力，舞台在基层 越剧，是浙江的名片。2016年G20杭州峰会上，越剧《美丽的爱情传说》作为一个向世界展示中国文化的精彩节目亮相国际舞台。32年从艺光阴，国家一级演员、尹派女小生、戏剧梅花奖获得者蔡浙飞成为了浙江小百花越剧团（简称“小百花”）中生代的领军人物，塑造了一个又一个经典角色：《断桥》里她是痴情缠绵的许仙；《陆游与唐婉》里她是风流倜傥的陆游；《西厢记》里她是如痴如醉的张生，还是国...

19世纪中期开始兴起的民俗学，发展到现在已有一百七十余年的历史，研究者与被研究对象即民俗学者和民俗，正如印度学者萨迪哈纳•奈沙尼（Sadhana Naithani）在民俗学伦理问题中所言，一直是中轴与核心。研究者对于民俗从最初像对待文物一样发掘、保存、展示逐步发展到注重对它的认知、体认：前者貌似“客观”，但实际上将民俗置于文明的另一端——“他者”，民俗成为文明进化层级中的前一阶序；后者增加了研究者的理解与阐释，关注与研究对象之间的沟通，注重情感、互相...

【摘要】非物质文化遗产保护需要从寻求历史的客观“确凿”转向探寻文化意义的“真实”，即活的价值。价值活化的生态根据包括社群、媒介和场景三个要素的演变：与特定文化传承相关的社群从传统的社群扩展到网络社交群，文化传播的媒介从物质媒介转向智能化媒介，以及从历史记忆转向活的生态场景。 【关键词】非物质文化遗产；活化；网络社交群；智媒；场景 一、确凿与真实：非物质文化遗产传承的生态根据 非物质文化遗产因为这个独特的定语“非物...

4月21日，四川省级文化生态保护区建设推进会暨2021年全省非遗工作电视电话会召开。会议全面贯彻中央、省委决策部署，贯彻落实厅党组工作部署和全省文化和旅游局长会议精神，总结“十三五”时期非遗保护工作，研究“十四五”时期四川非遗保护工作面临形势和发展思路，部署2021年重点工作，并就推进省级文化生态保护区建设做了全面安排。文化和旅游厅、泸州、绵阳、南充、雅安、阿坝、甘孜等市（州）人民政府分管领导，6个首批省级文化生态保护实验区所在市（州...

编者按：我国戏曲剧种种类繁多，现存348个地方戏曲剧种。随着社会发展、时代变迁，艺术种类、形式日趋多元，作为我国地方大剧种的黄梅戏，如何扩大在观众特别是年轻观众中的影响力，进一步满足观众的当代审美需求，在继承的基础上不断创新，是不可回避的时代命题。我们意识到，在保留黄梅戏独特艺术魅力的同时，寻求传统与现代的契合点，加大现实题材创作，增强故事性，加快戏剧节奏，不断推出精品，培养领军人才，并运用现代舞台技术手段，在舞美、服装、传播推广等方面...

编者按：我国戏曲剧种种类繁多，现存348个地方戏曲剧种。随着社会发展、时代变迁，艺术种类、形式日趋多元，作为我国地方大剧种的黄梅戏，如何扩大在观众特别是年轻观众中的影响力，进一步满足观众的当代审美需求，在继承的基础上不断创新，是不可回避的时代命题。我们意识到，在保留黄梅戏独特艺术魅力的同时，寻求传统与现代的契合点，加大现实题材创作，增强故事性，加快戏剧节奏，不断推出精品，培养领军人才，并运用现代舞台技术手段，在舞美、服装、传播推广等方面...