剧目是戏曲艺术得以生成与发展的根本条件，这是显而易见的，因为只有出现了具体剧目，才能将演员、观众“召唤”至剧场中实现人类“演”与“观”的社会活动，在此基础上发展完善戏曲艺术并实现其认知、审美、娱乐等各项功能。这就不难理解，剧目工作是我们讨论戏曲艺术传承与发展的关键。新中国成立后召开了三次全国剧目工作会议，反映出主管部门和戏曲艺术工作者对剧目问题的高度重视。当传统戏曲成为“非物质文化遗产”后，“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的方针也主要体现在...

摘要：记录是非遗保护的一项基础性工作。记录应包括与某项文化有关的完整考察，而且应保持动态更新，把其发展变迁的过程全面地记录入库。非遗名录的建立应抓大放小，能进能出。对于价值不大或随着传承实践发展无法活态保留的非遗项目，无须强行传承，只需以博物馆的物质化方式记录保存。生产性保护不只限于传统手工艺类的生产，民间艺术、民俗节庆都应当面向市场、转化创新，与当下审美、应用场景相结合。非遗整体性保护的目的是保护非遗的文化生态和传承环境。文化生态保护实验区的商业开...

摘要：非物质文化遗产(以下简称“非遗”)保护在当代中国，已由单一行业行为演进为多领域广泛参与的社会事项。其一，“非遗热”持续升温，非遗的内涵及价值在各类大众传播实践中得到愈加广泛的传递，传播促传承的效应已经显现；其二，蓬勃发展的文化消费市场及制造业、服务业等各行业“产业文化化”趋势，为非遗资源提供了宽泛而多元的传播载体与场景，在生活日用与艺术欣赏之间开辟了文化传播的新路径；其三，社交媒体已由人际沟通工具升级为文化传播的主流渠道，基于网络社交的“圈层文...

谈起木偶艺术发展，我常想一个创新问题。 有人会说，木偶艺术是非遗，谈创新可能会产生“误导”，会伤害传统，使传统艺术变得面目全非。在我看来，非遗剧种的发展，应该是传承和创新“两条腿走路”。一方面，创新要以传承为本，没有传承的创新是无本之木、无源之水，不可能有真正的生命力；另一方面，任何非遗剧种，没有创新就不能发展，就会老化、僵化，最终从“活化石”变成无生命的真化石。 考察泉州一带的木偶艺术时，就能深深感受到这一点。以晋江布袋戏为...

11月30日上午，齐鲁大讲坛第187期在山东大学中心校区举行。中国社会科学院研究员、中国民俗学会会长叶涛做了《何谓“非遗”——关于非物质文化遗产保护的基本原则》的专题讲座。从非物质文化遗产保护运动的兴起背景，到非遗概念的演变,再到非遗保护的基本原则，叶涛研究员为“非遗热”带来了一场正本清源的“冷思考”。 理解非遗离不开全球化背景 中国是一个多民族的国家,悠久的历史和灿烂的文明为中华民族留下了极其丰富的文化遗产...

在过去，五行八作里，叫得响名号的多以“手艺+姓氏”冠名，使品牌深入人心，赢得消费者青睐。如今在互联网时代下，如何打响手艺的品牌效应，收获营销效果，却是一个极为伤脑筋的问题。 在今年“双十一”期间，某电商平台与多家电商联合，共同开设手艺直播频道，将各个行业的数百万商户（手艺人），包括街头传统糕点的制作师傅，守护蛋雕、泥人等非遗传统的工匠和理发店的发型师，推上直播。100多场手艺人直播使凭借绝活亮相的手艺人瞬间走红。 手艺人直播成...

近几年在国家极力倡导复兴优秀传统文化、全面振兴优秀传统手工技艺、大力鼓励工匠精神的背景下，匠人受到越来越多的关注。一些非遗传承人、工艺美术大师，忙碌于各种博览会、交易会，展会不断、评比连连、作品依托商业包装，高价辈出；更有甚者，一些手艺人刚入门，就自诩大师，大肆宣传，夺人眼目，曝光频频，新闻不断，好是热闹。 的确，相对于清末的手工技艺衰退，民国时期的军阀割据，战争不断，尤其是与20世纪初的景象相比，中国近几十年以来对于手工技艺的保护，取得...

书名：非物质文化遗产数字化 出版社：法律出版社 出版时间：2019年04月 出版作者：王历 主要内容 《保护非物质文化遗产公约》生效以来，各国开展了大规模的非遗数字化普查和记录工程。此种实践相对新近且具有一定特殊性，因此，不论是社群作为非遗权利主体的适格性，还是与非遗相关的文化秘密、生物和遗传资源被数字化后的法律保护，以及数据库商业...

书名：中国经验：多元化的非遗传承实践 出版社：江西美术出版社 出版时间：2019年04月   出版作者：乔晓光 主要内容 《中国经验·多元化的非遗传承实践》这本书的编撰宗旨，即在把近四十年民间美术与非物质文化遗产相关的社会实践个案梳理出来，其中包括了中央美院民间美术学科发展的历史。作为非物质文化遗产*普遍性和文化多样性的民间美术传统，几乎涵盖...